7 foolproof design tips för att krossa din bokomslagsdesign

IMG_2372jag pratade med vänner på London Book Fair när en av dem påminde mig om en presentation om bokomslagsdesign; som jag kände mig skyldig att delta. Uppriktigt sagt förväntade jag mig inte mycket, eftersom jag anser att omslagsdesignstrategierna jag rekommenderar för indieförfattare att vara avantgarde och inte mainstream. Men Damien Horner (@Damienhorner) levererade en 5 minuters värdebomb – 7 tips plus en gyllene regel – det var lika kortfattat som det var lysande.

Jag tog anteckningar men parafraserar nedan, och jag strängt andra alla dessa tips, särskilt för självpublicerande författare.

#1 medlemskap

ditt omslag handlar om medlemskap, inte estetik. Det behöver inte vara ”intressant” eller ”vackert” – det måste låta folk veta omedelbart vilken genre det tillhör. Det måste se ut som en av gänget. Oroa dig inte för att vara en cliche eller se ut som andra böcker i din genre. Mycket bättre att passa in och sälja några böcker som sticker ut och säljer ingen.

#2 Lust Factor

som sagt, ibland kan du sticka ut med ett riktigt freaking vackert bokomslag, men dessa är vanligtvis för litterära fiktionböcker med vanlig publicering och en stor kampanjbudget; de måste utformas väl och lite artsy för att vädja till de människor de ska vädja till. För mest populära genrefiktion kommer indieförfattare som försöker gå den här vägen att misslyckas, för det är verkligen svårt att skapa ett omslag så vackra människor vill slicka det, om du inte har designat bokomslag i flera år (och även då!) Om det här är ditt allra första bokomslag och du designar dig själv eller anställer någon billig, är det tveksamt att du kommer med ett lustfullt omslag.

#3 Blinktestet

oavsett om du går med grundläggande genrekonventioner eller försöker det svårare ”lust factor” – omslaget, måste ditt bokomslag berätta för folk vad det handlar om på en sekund. Blinka locket framför någon snabbt. Kan de urskilja konsten? Kommunicerar den genren omedelbart? Bokomslaget är inte platsen att ”förklara” alla detaljer – människor kommer inte att läsa all text på omslaget om de inte redan är anslutna av omslaget ensam på under en sekund. Det måste överklaga, locka och kommunicera grunderna (genre, kanske inställning) och som jag vill säga, ha en omedelbar känslomässig inverkan (som Wordsworth säger, ”det spontana överflödet av kraftfulla känslor”).

#4 titeln är integrerad

Du måste ha en bra titel och vara säker på det innan du börjar omslagsdesignen, eftersom bokomslag måste kompensera. Om du väljer en enkel, Abstrakt, en ordtitel som inte säger något om typen av bok eller berättelse, måste omslagskonsten göra allt arbete. Å andra sidan, om du har en mycket lång, nyckelordrik, beskrivande titel, kan omslagsbilden göra mindre arbete.

#5 Straplines (taglines, undertexter…)

Damien säger att utgivare litar på straplines för att förklara en skit Titel. Om du hade en bra titel med bra omslagskonst, skulle du inte behöva en tagline för att lägga till mer information (och det är osannolikt att folk läser den lilla omslagstexten på ditt bokomslag ändå…)

Om du gör ett lysande jobb behöver du inte dem. Men nästan alla indieförfattare jag känner gör ett fast medelmåttigt jobb, med inte bra bokomslag och abstrakta titlar som inte betyder någonting-och då lägger de inte heller till någon liten text. Vilket betyder-omslagen passerar inte blinktestet alls. Enligt min mening skulle nästan alla självpublicerade böcker dra nytta av att sätta en strapline, textning eller åtminstone blurb på omslaget som ger mer information.

om det är en varulv romantik, behöver du antingen:

1. En varulv på omslaget, helst med en annan pojke/flicka för att visa ”romance”

2. ”Varulv” i titeln.

3. En undertext eller strapline som nämner varulvar, lycan eller tips på romantik på något sätt

4. Åtminstone, även om det är ostlikt och uppenbart, sätt ”en varulvromans” och använd det som undertexten också på Amazon. Det är tunghänt och oprofessionellt, men det hjälper dig att sälja fler böcker än alla andra självpublicerande författare som inte använder några nyckelord och har omslag som inte förmedlar genren.

#6 Tänk på din distributionsplattform

om Amazon / ebook-återförsäljare är din primära försäljningsplattform (och de är, om du inte är en professionell talare eller planerar att sälja tusentals exemplar vid evenemang) måste du designa för Amazon. De flesta indieförfattare vet redan detta och återvinner (enligt min mening) dåliga råd att du behöver texten för att vara läsbar som en miniatyrbild.

det är inte sant. Ditt omslag måste sticka ut och vara effektfullt även som en miniatyrbild, Ja – men folk läser inte text på miniatyrbilder! De läser texten på sidan av miniatyrbilden, eller om omslaget är bra klickar de på bilden för att ta reda på mer. Damien använde exemplet på en av Seth Godins omslag, som bara har stor, rolig konst och ingen text alls.

riktigt stor text har sin plats (thrillers, horror) men vissa genrer kräver inte det, och stor text kan förstöra det känslomässiga löfte som ditt omslag behöver göra. Stor text är precis som alla kepsar, ropar på världen, titta på min bok, jävla dig!

#7 hierarki

Du kan inte betona allt på en gång, och du måste bestämma vad som är viktigast.

Om du är en första gången författare utan plattform, är det förmodligen inte ditt namn – eftersom ingen vet vem du är. Så titeln är nästan alltid viktigast – det kommer att vara ungefär 100% och fylla bredden på locket.

då är förmodligen ditt författarnamn, vilket kan vara ungefär 50%. Gör inte misstaget att tänka eftersom du inte är känd, ditt författarnamn ska vara litet och osynligt. Gör ditt författarnamn ungefär lika stort som andra författare i din genre. Folk vet inte att du inte är känd. Du kan till och med göra ditt namn enormt och folk kan anta att du är känd, även om de aldrig har hört talas om dig (men det kan slå tillbaka, så använd inte det som strategi).

å andra sidan, om du är känd, titeln spelar ingen roll så mycket, eftersom du redan har miljontals fans som kommer att köpa allt du skriver – så namnet skulle vara 100%, och först, och titeln skulle vara mindre och nedanför.

Du kan också ha en serietitel, plus en boktitel, plus en tagline och ditt författarnamn – vissa element bör vara riktigt små (12 pt – teckensnitt, men utsträckta vid 600 avstånd) som ser mer professionella ut än att försöka göra den lilla texten så stor som möjligt och klämma in den-något du kan göra om du tror på det felaktiga rådet ”gör texten läsbar som en miniatyrbild” och gör all text så stor som möjligt och kämpar för uppmärksamhet.

den gyllene regeln för bokomslagsdesign

Jag har sagt detta på hundratals sätt, men aldrig riktigt lika bra som Damien formulerade det:

var tydlig innan du är smart.

indieförfattare vill ofta sticka ut och göra något kreativt. De vill hänvisa till eller symbolisera innehållet i boken – en bok som folk inte har läst ännu! Läsarna får inte vad du hänvisar till eller symboliserar. Var inte smart. Människor kommer inte att reflektera över ditt omslag och försöka lista ut vad det betyder och analysera medan de läser historien.

omslaget är förpackat. Det är en skylt. Det fångar ögat och lockar människor att läsa sammanfattningen och recensionerna. Det är det. Det är bra om det också kan sanningsenligt representera boken, men det är alltid bättre att använda ett kraftfullt omslag som inte riktigt representerar boken exakt, men fördubblar din försäljning, än det är att representera boken exakt (ett misstag som de flesta författare gör) med ett skitigt omslag full av exakta detaljer och bilder och scener och betydelser som du kan förklara och prata om i en timme men ingen annan får (eller ens gillar).

gör ett vackert omslag som säljer boken.

att sälja boken är omslagets enda jobb.

inte fastna i alla andra saker som inte spelar någon roll.

det bästa omslaget är det omslag som säljer flest böcker (om du inte skriver litterär fiktion eller om du har ett karriärmål som inte beror på bokförsäljning).

sälj fler böcker (utan spam).

jag skrev en gratis bok med alla mina bästa boklanserings – och marknadsföringstips-om din bok inte säljer och du inte är säker på varför, kommer det definitivt att öka din försäljning. Det finns till och med en gratis videoserie som går igenom de 3 hemligheterna och en hemsökt slottstur. Helt gratis. Hämta det här.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.